。引“这剧本怎么跟《花心大少》这么像，本质上没什么医斯渊：”翁美玲认真的捧着沈默言带回来的《青蛙王子》剧本，细细品读道：“你还说的真没错。这位王夫导演继承了天林叔的优秀传统。虽然没有票房，电影拍的再好也没用。但我觉得阿言你以后有机会，可以接拍些文艺片，” 翁美玲的话，自然也是沈默言心里所想。他淡笑着，说道：“我已经跟晶哥说了，以后这样的片子尽量不接。至于现在，也没什么。要知道我比起你，可还差的远呢！你是人人心中的“蓉儿”我的神雕大侠虽然也红，但终究不比你”现在辛苦些多接几部片子，算是磨练自己，也当是积攒人气吧！喜剧片，市场还是很大的。”
其实如今的香港电影，大多数都夹带着无厘头。而后来的王晶更是集大成者，他所拍的电影中充斥的喜剧元素可用本人的一句话概括：“观众想看什么样的电影，我就拍什么样的电影。”夸张、幽默、家常、搞怪是王晶喜剧电影中最受欢迎的元素，几乎没有艺术性可言，却出色表现了王晶对时下普通人生存心态的准确把握，在竞争环境激烈的**十年代，被生活压力驱赶的小市民往往能够在王晶电影里得到畅快大笑的机会，王晶票房成功根源的即在于此。
他认为一部电影的成功并不在于拿到几个奖，没有的过什么奖的王晶认为拿奖并不困难，只要肯放钱下去针对评审来拍戏就可以，但“我不愿花这样的时间，不介意有人要去拿，也不介意有时制作这样的电影找人家去拍。但我个人不愿去做那些人。”
“我拍电影只是因为热爱香港电影，希望观众看到不舟类型的电影。至于说得奖什么的，给我当然高兴，没有我也没意见。”王晶，确实是一个有着商人的精明与实在的导演。
王晶一再强调拍片不能不赚钱、更不能亏本的经典语录，比起一些导演动辄谈思想艺术、国际大奖更加实在。用王晶的话说：“我个。人并不排斥艺术电影，也很喜欢不少艺术大师的影片，但市场有分工，我注定就被安排在商业和赚钱这个位置上，我不会说大话，但是有自己的原则。我很享受这种工作状态。”没错，许多观众享受着王晶的电影。欣赏他的精明与实在。
作为一个导演。王晶可以从这些角度出。而作为一个演员，沈默言需要的却不是不断重复而是需要不断的进步与创新。他需要的是得到更高层次的认可，以及自己影迷的追捧。两者若想兼得，沈默言尚需要更多的经验与努力。
当然，沈默言自然不是否认喜剧片。毕竟喜剧也有很多不同的方式在展现，像现在所流行的多是属于“鬼马喜剧，而已。
说起这“鬼马喜剧”到算是沈默言的学长开创的。可惜上次的聚会，沈默言也没机会跟这个学长许冠杰打个招呼。在这个时代，七八十年代，许氏三兄弟的喜剧电影几乎和票房保障是同义词。
《鬼马双星》海报他们的风格被称为“鬼马喜剧”之所以有这样的称谓，主要源自许冠文自编、自导、自演的电影创业作《鬼马双星》。电影故事生在由许冠文扮演的那国文和许冠杰扮演的刘俊杰身上。邓国文在狱友刘俊杰的鼓动下出狱后重操旧业。但二人的诡计却被人看穿，随即被人追杀，最终二人用意想不到的方法脱身。由《鬼马双星》开始。许冠文开始身兼编、导、演三职，在当时可谓新一代的喜剧电影创作人。实际上，许氏兄弟共有4人。许冠文、许冠杰、许冠英成为著名的银幕三兄弟，只有二哥许冠武做幕后工作。
许冠文关注民生，他创作的电影几乎全部取材于的道的香港小市民生活，反映了草根阶层的趣味和小人物们的喜怒哀乐，尤其擅长表现打工仔的劳资对抗问题。当时的香港刚才走出经济低谷。迈入起飞期，许冠文的电影在这个时期出现，为笑中带泪的劳碌生活喘嘘感慨，无形中成为大众在迷茫现实中的最大解脱。
真论起来，许氏兄弟是当之无愧的“鬼马喜剧。创始人。
至于说是学长。据默言也是后来才得知。原来许冠杰竟然是跟自己同一所中学，只不过是一前一后的毕业而已。
在香港娱乐圈。其实有些看似根本没什么作用的关系往往会有出其不意的效果。似干众此关系，连带的是批人才的涌要你抓住机会,那么完全可以崛起在香港。
就像洪金宝、成龙他们，就像无线，昭的艺员培班”人际关系一直是非常重要的一点，否则单枪匹马根本难以闯出大事业来。
也正因为“鬼马喜剧。的崛起。如今香港大部分影片都搀杂着笑料。甚至有的影片，只是单纯的为了搞笑而搞笑。如今的王晶，也是受到这种风格影响严重。所以他的影片，从头到脚都是在搞笑。虽然票房能够卖座，但被指责低俗、无聊等等的诟病也是非常之多。
从如今这部《青蛙王子》的剧本来看，显然爱情并不是重要性。反而这个故事，完全只是为了能够更好的达到搞笑氛围而设计的而已。
翁美玲自然也明白沈默言个人的抱负，所以她能够一眼就看出沈默言的心思。