《青花瓷》这首歌是将国风音乐与西方r&b旋律结合到一起，唱的时候断句是很讲究的。
比如：素胚勾勒／出青花／笔锋浓转淡
在／的部分要稍稍作停顿，抓准节奏，主歌后面几句也是一样的处理。
r&b风格对于音准、律动性、咬字有更高的要求，唱的时候状态一定要松弛轻盈，却又不能完全垮掉。
在主歌的尾音处理上有很多小细节需要注意，比如“一如你初妆”这一句中的“妆”需要加一点转音的处理，类似的细节还有很多，需要多听几遍才能体会得到。
主歌部分相对还算是简单，到了副歌部分，有些音对于男生来说稍稍有些高，这就需要把演唱基本功练好，尤其是气息的控制，演唱时候一直保持腹部发力的状态，把气息顶住，而尾音需要减弱。
如果要唱得更加有戏曲的韵味，“出青花”的“花”，“我了然”的“了”，“而我在等你”的“等”，“隔江千万里”的“万”都要用滑音处理，到了“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”则需要做渐强处理。
这期视频的干货内容比较多，程阳也没有再过多的整活，全部讲完后自弹自唱了一遍，把理论和实际演唱结合起来教。
程阳虽然不整活，但是弹幕却承包了所有的华点。
可恶，他真的试图教会我们
没有瓶子精就算了，怎么教学连戏腔都省了，我们缺这点三连么？
我决定白嫖，除非你把瓶子精小姐姐找来
叫什么瓶子精啊，我愿称小姐姐为瓷仙！
难道就没有人想看蔓蔓么，我们二次元什么时候才能站起来？
楼上的二刺螈还用站起来么？都泛滥了已经
......
拍视频的时候程阳也想过观众的反应，但这也是没有办法的事情，程阳也不是为了讨好观众就耽误正事的人。
“演唱解析完了，下面我来说说歌词的创作吧。”
唱完歌，程阳正襟危坐，开始讲解方老师当初创作这首歌的灵感来源。
这首歌承载着太多华夏文化和华夏美学的沉淀，这些东西积压在胸口，让人不吐不快，非得要向这个世界的人们好好说道一番。
“......天青色其实是汝窑瓷的颜色，不是青花瓷的，现在同学们都已经知道，天青色等烟雨，这句用了一个典故，说的其实不是青花瓷。”
“汝窑传到现在的非常少，全世界大概就六十几件，很罕见很珍贵，当时写歌想用汝窑的珍贵象征爱情的誓言，于是就有了天青色等烟雨，而我在等你。”
“写出来很特别，也很对仗，而且天青色的典故说的是‘雨过天青云**，这般颜色作将来’，下过雨后，云破开处天空的青色非常的美，大雨过后把空气中的尘埃洗涤得很干净，那个天空的颜色就是天青色，也是汝窑的颜色。”
“然后这首歌为什么要叫做青花瓷，而不是汝窑呢？唔，这是一首流行歌嘛，通俗文化需要顾及大多数人的理解能力，青花瓷相比起来，大家接触的更多，说起青花瓷就会想到那个优美的线条，还有一个花字，又是一首写爱情的歌，所以就当做歌名了。”
“副歌第一句写得太好，舍不得换，于是在这首歌里，就化用在这里形容青花瓷了......”
雨过天青云**，这般颜色作将来
这句诗有两种说法，一说是周世宗柴荣见汝窑烧制，有感而发所作批示；一说是宋徽宗在梦中所见，醒来后以此传给烧瓷工匠。
不管哪一种说法是事实，这一句诗可谓是华夏传统美学的集大成者，充分展现了古人对于美的，细腻而又富有诗意的感悟。
“怎么样同学们？听了我的讲解，有没有觉得国风才是最叼？”