<div id="center_tip"><b>最新网址：www.xbiquta.com</b>锣，一种乐器，铜制，像盘，用槌子敲打出来。其音响低沉、洪亮而强烈，余音悠长持久。
锣由锣体、锣架(锣绳)、锣棰三部分组成(图6)。锣体铜制，因用“响铜”制成，故也有“响器”之称。结构较简单，锣体呈一圆盘形，四周以本身边框固定，用锣棰敲击中央部分振动发音。
一般中央部分略凸，称为脐、光或堂，是发音的主要部分，脐的大小、厚薄与锣的面积比例，决定着音调的高低，也有中央部分平坦无脐或突起成半圆的球状，这些都构成了锣的主要特征。锣脐与锣边之间称为锣面、“二位”或“内、外八字”，在锣边一侧钻有两个锣孔，以穿系锣绳，便于提携或悬挂锣架。长期以来，经过各族人民不断的精心创造，由于应用的地区和场合的不同，在中国形成了品种繁多、各具异彩的锣。据形制特征可分为平型锣、脐型锣和乳型锣三类；按发音高低可分为低音锣、中音锣和高音锣三类；按演奏形式又可分为单面锣和组合锣两类。
在这些锣中，小的直径仅有几厘米，大的直径达一米五以上。不仅它们的造型不同，而且音色和效果也各有特点。目前较常用的锣，可简单地分为大锣、小锣、掌锣和云锣四类。大锣发音较低，锣边钻孔系绳，左手提起或挂于架上，右手执棰击奏；小锣发音较高，锣面呈坡形，锣脐分大、中、小三种，有高音、中音和低音之分，锣边无孔，不系锣绳，以左手食指关节处提锣内缘，右手执锣板击奏；掌锣是锣中最小的一种，锣面平坦无脐，形如盘状，置于左手掌中，右手执锣板击奏；云锣是锣中可演奏旋律的乐器，由十面小锣组成，用绳系于木架上，左手执架柄，右手用锣棰击奏。20世纪60年代以来，这种组合型铜锣发展很快，出现了套、排、编、琴、二十九音云锣、三十六音和三十八音云锣等新品种。
锣是中国传统的打击乐器，锣在中国的民族乐队中占有非常重要的地位，而且应用范围也很广泛，它不仅在民族乐队、民间器乐合奏、各种戏曲、曲艺以及歌舞伴奏中使用，而且也是庆祝集会、赛龙舟、舞狮子、欢庆丰收和劳动竞赛中不可缺少的乐器。
7简单分类编辑
中国的打击乐器根据制作材料的不同，分为金属、竹木和其它三种。锣属于金属类的打击乐器。锣是用铜冶炼而成的，它的结构比较简单，锣身呈一个圆形的弧面，四周是以锣身的边框固定，演奏者用木棰敲击锣身正面的中央部分，产生振动而发音。最早使用铜锣的是居住在中国西南地区的少数民族。
到了公元前二世纪左右，随着各民族文化交往的日益加强，铜锣逐渐向中国内地流传。那时候，铜锣在战争中应用比较广泛，古代的军事首领们经常用铜锣来指挥军队作战。中国古代的军事术语“鸣金收兵“中的“金“就是古代铜锣的别称。
长期以来，由于应用的地区和场合的不同，形成了各具类型的锣约30余种，其中常用的有大锣和小锣两种。大锣是铜锣类乐器当中体积最大的一种，直径在30厘米到100厘米不等。
它的特点是发音宽宏，深沉而雄厚，音色柔和，余音比较长；在大型乐队中，大锣往往起到渲染气氛和增强节奏的作用，而在戏剧中则用以增强气氛和突出人物性格等。小锣分为高音、中音和低音三种，直径在21至22.5厘米之间，小锣是一种用途很广的伴奏乐器，尤其被中国的戏剧京剧、评剧、梆子戏、花鼓戏等地方戏曲，以及曲艺、话剧、吹打乐队和民间舞蹈广泛采用。
8历史发展编辑
远在春秋时期，中国西南的百濮人和江南的百越人，就以金属冶炼而著称。锣是古代濮族人民和壮族先民骆越部族最早使用的乐器之一。云南是中国古代铜鼓的发祥地，在晋宁石寨山古墓出土的铜鼓中，有的鼓面正中受击处呈半球形隆起，和现今的十分相像，这是一种原始形制的锣，锣面上有舞蹈图，边沿有一铜环。在广西宁明花山崖壁画中，也保存着许多骆越人集合鸣锣的珍贵形象资料。
1978年，从广西贵县(秦汉时称布山县)罗泊湾一号墓，还曾出土了一面西汉初期的百越铜锣，该锣近圆形，锣面横径32.1厘米、纵径33.4厘米，锣脐直径22厘米，锣边铸有拱线纹一道，拱弦上系了三个等距的活环，锣面上刻铭文“布”字。这是中国目前已知年代最早的铜锣实物。可见，锣在我国已有两千多年的历史了。秦汉以后，随着民族间的交往，铜锣逐渐向内地流传，公元6世纪前期方至中原，但见于记载较晚。《旧唐书·音乐志》在“铜拔”条中有：“铜拔、亦谓之铜盘，出西戌及南蛮。……南蛮国大者圆数尺，……”这圆之数尺的“铜盘”，是锣见之于文字的最早记载。北宋陈?在《乐书》中提及铜锣在中原出现时说：“后魏自宣武以后，始好胡音。洎于迁都，……打沙锣。”时当公元515年之后，将敲击一种小锣称作打沙锣。古代，锣常用于礼仪和战争，曾称为“金”。故有“鸣锣开道”和“鸣金收兵”之说。到了宋代，锣在民间音乐形式“鼓板”中被应用。
元代，除各少数民族的迎赛神社常常鸣锣外，它还是杂剧的主要伴奏乐器。《兰采和杂剧》中就有：“持着些……锣、板和鼓……”之句。在《元史·礼乐志》中开始载有云(即今之云锣)，并记述了其形制和演奏方法，它除在宫廷宴乐使用外，也在民间流行，充分说明当时锣的制造和演奏已具有一定的水平。元代以后，随着戏曲艺术的发展，为锣的运用开辟了广阔的天地。明、清以来，各种形制的锣广泛用于戏曲音乐、舞蹈音乐和传统鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐中。
锣在昆曲伴奏中占有重要地位，据清代李斗《扬州画舫录》载，当时戏曲歌舞中就用到了云锣、小锣、汤锣和大锣等。我国的大锣还西传欧洲，在1791年，法国作曲家戈赛克开始将大锣用于管弦乐作品中。在中国广大城乡，锣还曾是肩担贸易小贩和耍猴者沿街招揽生意的工具，以锣的特有音调代替叫卖、称之为“唤头”。20世纪以来，锣已被各少数民族和汉族广泛用于民间娱乐、节庆活动、地方戏曲和民间音乐中，参加各种乐队演奏。
最早使用铜锣的是居住在中国西南地区的少数民族。到了公元前二世纪左右，随着各民族文化交往的日益加强，铜锣逐渐向中国内地流传。那时候，铜锣在战争中应用比较广泛，古代的军事首领们经常用铜锣来指挥军队作战。中国古代的军事术语“鸣金收兵“中的“金“就是古代铜锣的别称。
9引申内涵编辑
锣把乡村所有残缺的日子拼凑起来，拼成一个圆，让梦在里头回响。锣声是乡村最朴素的语言。锣以一种纯乡土的韵脚，平铺直叙地抒情。日出而作，太阳是锣；日落而息，月亮是锣。锣是农人车轮留下的辙痕。走过了人生的风风雨雨，那崎岖的旋律和坎坷的节奏，把无数的昨天串成风俗色彩酽烈的客家民歌。星移斗转，季节更替，锣声在乡间小路回旋，时而骤然变成守望的停顿，时而以热情的调子感染远方。救月是乡村最壮烈的一页。
从月缺到月圆，锣历经沧桑。锣声起起落落意味深长，村民用结茧的双手通过锣镀亮最吉祥的日子。黝黑而忠厚的脸庞，油亮而不屈的脊背，农民在锣声中挺直躬耕之后的腰板，勤劳的品格在农事中磨炼得像锣一样锃亮。锣声铿锵有力撼人心魄，村庄从此不再藏在农历里沉寂。谁握住命运的槌子，谁就能敲响心中嘹亮的梦，敲响生活的强音。
10中国打击乐编辑
中国锣鼓乐，这一民间传统器乐演奏形式，以其悠久的历史渊源，宏壮的民族气派和独特的东方神韵著称于世。
从古至今，锣鼓乐无论是作为一种社会文化现象，或是作为一种音乐类别，它始终伴随着中国各族人民的生活与思想感情不断繁衍、传承和发展，成为人民大众喜闻乐奏的艺术品种而深深扎根于民间音乐沃土之中，并始终发挥着它那无可替代的社会精神效应。
近些年来。随着人民生活的普遍提高，文化艺术生活的复苏，作为与人民大众生活息息相关的锣鼓乐，更加以前所未有的规模活跃于全国各地，专业与业余两支队伍携手并进，共同开创了中国锣鼓乐的繁荣局面。专场锣鼓乐表演在海内外舞台的积极展现；各地锣鼓乐比赛活动的广泛开展；一批优秀的打击乐作品的相继产生，可以说，中国锣鼓乐自80年代以来，在演奏与创作方面得到空前发展，在音乐生活中独树一帜，可谓异军突起，令人刮目相看。谱写中国锣鼓乐新篇章，使其发展更具深度和广度，还有赖演奏家们的乐曲表演、作曲家们的积极参与、音乐理论家的理论指导、教育家们的传授培养。