<div id="center_tip"><b>最新网址：</b>轻如薄纱的钢琴声一奏顿三顿，轻飘飘的，似乎一吹即散。第十三秒，真正的伴奏曲调出现。渐强的高音终于迫出余贤的歌声：
“有人问我，我就会讲”
“但是无人来”
“我期待到无奈有话要讲”
“得不到装载”
“我的心情犹豫像樽盖等被揭开”
“咀巴却在养青苔”
……
余贤开篇唱得很轻，让观众感觉他好像在压抑着什么，或者说像是在试唱。
演唱的同时，余贤的身体轻微摇摆，好似浑浑噩噩几预癫狂的人，只要再多压上“一根稻草”，他便会疯狂。他头颅低沉，在旁人看来就像是一只沉默木讷的小丑，没有声音，没有动作，摇摇欲坠好像进入了一个极度寒冷的灰白世界。他很弱小，但是内心中却蕴藏这一种爆发前的邪力。
在场中对音乐最为敏感的莫过于四位导师了。
歌曲的第一段是非常典型的粤语构词和文法，可是作为余贤导师的邹杰伦，却从未在排练时听到余贤讲一句粤语。
故意的吗？意图再怎样也无济于事。在纯粹的词作方面，这一小段，已经给予了邹杰伦一点小小的惊艳。
坐在一旁的庚诚庆和那樱不禁打起一阵寒颤，而汪封也是紧闭双眼，轻咬嘴唇。他们好似被余贤的歌声带入一个另一个世界，孤独与寒冷交错，这个世界只有余贤唱出的歌声，没有其他任何杂音。
“人潮内，愈文静，愈变得，不受理睬”
“自己要搅出意外”
“像突然地高歌”
“任何地方也像开四面台”
“着最闪的衫，扮十分感慨”
“有人来拍照，要记住插袋”
……
歌曲曲调平推递进，余贤愈加进入状态，歌声变得游刃有余。
相比第一小段，这一小段对唱歌技法要求高出许多。真声与假声来来回回不停切换，好似相呼应和，又好似相互排斥。变换而冲突的歌曲旋律就好像小人物内心中那股扭曲自我的心态，淋漓尽致地将那股强烈冲突感表现出来。
不单是曲调，歌词也恰到好处地直戳人心。
在茫茫人海中，没有亮点，沉默寡言，终究将会被人潮淹没。人都是不甘寂寞的，没有人会习惯安静、习惯内敛。于是，他，一个小人物，开始了突兀的演出，突然地高歌，以一种病态的模样，惹人注目，迎合着看热闹的世人，只为博得世人的注意。
就好像是在讽刺前几位选手的vcr，也讽刺着余贤自己的vcr，更讽刺着《华夏好声音》的战队内晋级赛着可笑的比赛模式。以这种病态的方式来博取大家的眼球，来取悦听众来听自己演唱，那么，他所唱出来的歌声还是他自己原本的歌声吗？
沉沦。
压抑。
不甘。