于是港片之中经典的一幕上映了，在狭窄逼仄的难民营船屋，吕靓伟孤身一人与上百名黑x会打手拼了个你死我活。在这长达二十五分钟的最后决战中，张建导演灵活运用镜头语言，将难民营船屋变成一个充满凶杀的迷宫。而吕靓伟凭借地形之便利，身手之敏捷，刀枪之锐利，将来犯之敌一一虐杀。
在二十五分钟的时间内，恨不能每隔十秒钟就有一人被杀，这频率之高当真骇人听闻。但是也的确杀的够狠够刺激，让台下观众看得热血沸腾，恨不能跟着一起嗷嗷乱叫。
不过虽然有这么多暴力凶杀场面，但因为张建导演镜头运用的好，所以基本上没有那么多鲜血喷溅，五脏六腑流满地等血腥镜头。因此在电检处就没有遭到太多留难，也算是为港片日后处理暴力血腥场面，做了一个很好的示范。
该片上映之后票房大赚了六百多万的票房，并且引起了非常大的反响。剧中的吕靓伟虽说是雇佣兵杀手，但是对他的妻子却关爱有加。冷血之中又带着柔情。而当他的妻子被黑社会大佬女干杀。他抱着尸体泪流满面的镜头。也让女性观众对他充满了好感。
当然最后长达二十五分钟的追杀场面，也是香港有史以来单场动用武师最多，场面最浩大的一次动作场面。当真是为香港日后的动作电影，树立起了一个非常难以超越的标杆儿。
除了张建的烂命一条获得一片好评之外，桂治洪炮制的香港奇案系列，再一次用血腥暴力恐怖悬疑的故事，刺激了香港观众的神经。桂治洪的电影未必适合所有香港人看，所以票房始终到不了像喜剧功夫片那种动辄数百万的境界。
但是桂治洪电影的观众却很固定。而且票房也一直都很稳固。通常都在一两百万之间。虽然说数据上不太好看，但如果考虑到低廉的成本，其实许氏还是稳赚钱的。
去年桂治洪除了拍摄香港奇案之外，还出了一部名为碟仙的电影。讲一人无意之中请到了碟仙，发下三个誓愿之后，在碟仙的帮助下大发横财。只是后来接连破了誓愿，最后惹怒了碟仙，应下了不得好死的誓言。
这部片子虽然故事听起来蛮有警世意味儿，但是在桂治洪的执导之下，却成了一部充斥着暴力恐怖铯情的电影。三大誓言。戒色戒赌戒杀人，但可惜发财之后人心贪婪。接连破了铯戒赌戒以及杀人，这个破戒的过程自然是大书特书。而最后应下誓言被碟仙杀死的场面，也长达五分多钟，将暴戾的一面展露无遗，堪称cult片的极品之作。
虽然电检被评了个不适宜十八岁以下观看，但是票房依然达到了近三百万港币，算是桂治洪近年来票房最高的一部电影。
导演楚原的古龙改编电影，还是一直非常的卖座。楚千万导演有种香港其他导演所不具备的文艺气质，能将古龙中那种理想境界的爱恨情仇细腻的展现出来。
古龙中的侠客，是近乎于不食人间烟火的，他们与俗世的牵连不深，即便他们就生活在俗世之中，但是却与俗世格格不入。如三少爷的剑中，剑神谢晓峰扮作无用的阿吉，但是他再一心苦扮平常人，但他依然还是难掩出离之气。当路与不平之事时，他依然还是剑神谢晓峰。
古龙中的人物通常都没有复杂的身世来历，甚至对他们如何会懂如此高深的武功也语焉不详。就好像这些侠客是忽然出现在俗世之中，犹如九天谪仙，或者地狱恶魔一般。事了拂衣去，深藏功与名，是逍遥自在追求出世的高人。
金庸中的侠客，却是入世的侠客，即便是少林寺的和尚，逍遥派的门人，重阳宫的道长，番邦的喇嘛，这些本该跳出红尘的出家之人，同样会沾染红尘六欲，而且似乎比一般人更乐于追名逐利。
而抱有出世观念的侠客，最后也还是免不了重新入世，比如在摩天崖独居的谢烟客，灵鹫山缥缈峰的童姥，隐居华山的风清扬等等等等，他们看似出世，隐居世外，但其实却与俗世牵扯不断，同样引发一桩桩爱恨情仇。
金庸中的侠客几乎都有自己的履历卡，无论主角还是配角儿，都有各自的来历师承，没有谁是突兀的冒出来的。比如天龙八部中的谭公谭婆赵钱孙，泰山辣手判官单正一家等等连这样的小配角儿都要事无巨细写出身份来历，让他们无疑就沾染了一些红尘气息，看起来似乎更像是真有这样一家人般。
所以金庸适合改编为电视剧，因为它其实写的就是红尘俗世，可以让观众有yy的空间，幻想如果我是某某人就好了。所以某点才有那么多穿越金庸名著的同人，从网文诞生那一天起，就长盛不衰。
而古龙相对来讲拍电影更好一些，因为他的故事写得是披着人皮的神与魔，人们看电影时不会过多追究它的故事性，只要场面宏大，人物俊美，特技惊人就可以了。故事合不合理没有太多人在意。
相反如果改编成电视剧，要想让观众融入其中，则人物关系不能混乱，出身来历都要讲个明白，不能让观众看了半天，还在纳闷儿这人谁啊。而古龙中就缺少这些元素，所以如果要改编成电视剧，则还需要编剧再另外补充，填补剧中人物的背景资料。当然碰上靠谱的编剧还能编的像模像样，如果碰上不靠谱的编剧，那这人物几乎就要不得了。未完待续。。